Izložba ISaloni u Milanu
Sredinom travnja na svijetu postoji samo jedno mjesto na koje se ljubitelji dizajna slijevaju stotinama tisuća i vraćaju se kući s koferima kataloga, uzorcima materijala i čitavim nizom dojmova iz onoga što su vidjeli. A ovo je, naravno, izložba namještaja Salone del Mobile u Milanu ili ukratko iSaloni.
Nijedan drugi dizajnerski događaj ne može odgovarati razmjeru onoga što se događa u Milanu. I ne radi se samo o iSaloni. Cijeli grad na tjedan dana postaje divovska platforma za prezentacije, instalacije i arhitektonske izložbe: koktele, ceremonije dodjele nagrada, intervjue, zabave. U trgovinama, u restoranima, tu i tamo, novinari se susreću s crvenim vrećama na kotačima s natpisom iSaloni. Nailazite na dizajnere zvijezda na svakom koraku. Hoteli i aviokompanije nekoliko puta podižu cijene, a redovi ljudi koji žele ući u taksi često se protežu na stotine metara. Nemoguće je pogriješiti – Milan je domaćin najvećeg svjetskog sajma namještaja i tjedna dizajna.
ISaloni ove godine slavi 55. obljetnicu. Izložba je obuhvaćala Međunarodni salon namještaja, kao i dva bijenala: Međunarodni salon kuhinjskog namještaja (Euro Cucina) i Međunarodni salon kupaonica (Salone Internazionale del Bagno). Nekoliko dana neće biti dovoljno za posjet svih 24 paviljona. Ovaj pravi dizajnerski safari može biti iscrpljujući, ali je nesumnjivo vrlo nadahnjujući..
Prvo što odmah primijetite je novi dizajn postolja. U posljednjih nekoliko godina, čak i vrhunski brandovi nisu ažurirali izgled svojih web lokacija i to je očito zbog krize. Ove je godine sve drugačije: svi štandovi potpuno su promijenjeni, a u kolekcijama se nalazi mnogo novih proizvoda. Što posredno potvrđuje zaključak – europsko se tržište oporavilo. I to je sjajna vijest!
Najvažnije i predvidivije otkriće u pogledu dizajna, koje odmah primijetite – novi retro trend zarobio je umove ogromnog broja proizvođača. Kada uđete na bilo koji štand modernog namještaja, možete sigurno zatvoriti oči i imenovati nekoliko glavnih znakova ovog trenda koji su prisutni među novim proizvodima. S velikom vjerojatnošću doći ćete do točke. Uvijek će biti kombinacija mramora, mjedi i baršuna u prašnjavim nijansama..
Kombinacija svih ovih elemenata apsolutno je komercijalan potez. Ovo nije ni loše ni dobro, i zato je trend da ga većina slijedi. No iznenađujuće je da ga čak ni vrhunski brandovi nisu mogli prepoznati, te su ove ideje počeli aktivno primjenjivati tek sada, kada je trend na vrhuncu. Naravno, to znači njegov brzi pad i zaborav..
Ovdje je potrebno odstupiti i malo se više posvetiti samom trendu, posebno jer se pokazao kao jedan od najambicioznijih i najutjecajnijih posljednjih desetljeća. Kao što je to često slučaj u trendovima i stilovima, dekorateri, a ne marke namještaja, ton postavljaju živopisno i preciznije. A upravo se to dogodilo u dizajnu interijera s novim retro trendom: prošlo je nekoliko godina i još uvijek nije izgubilo svoje mjesto. No da biste shvatili odakle potiče ova ludnica za vintageom i retro u dizajnu interijera, morate napraviti još jedan korak unatrag i pogledati šire..
Iznenađujuće, novi retro namještaj i interijeri samo su dio globalnog trenda koji se temelji na … hipsterskoj kulturi. Sve je počelo s hipsterima, uzgajanjem brada, vintage kafićima, piknicima i burgerima, hipster publikacijama, Instagramu i vožnjama biciklima od tweeda. Ova je kultura prvo imala ogroman utjecaj na uličnu modu, video industriju, grafički dizajn (pogledajte bilo koji trendy kafić, frizer ili agencija, tako daleko: logo Buro 24/7), a tek tada je postalo toliko uočljivo da su ukrasitelji i dizajneri objekata usvojili njegova pravila.
Dekorateri koji su pokupili taj trend i talentirano razvili ideje ozbiljnom smjeru u dizajnu interijera, najčešće nisu hipsteri. Ali bili su jedni od prvih koji su osjetili trend, njegove mogućnosti da na novi način preispitaju stare tehnike i, što je najvažnije, savršeno razumiju potrebe nove publike koja je spremna platiti. Dekorateri poput Jean-Louis Denio, Gilles & Boissier ili, na primjer, Joseph Diran, dobro su nam došli. Tisak se zaljubio u njih. A ako je novinar zaljubljen u nekoga ili nešto, moda će to biti!
Po čemu se nova retro razlikuje od interijera stvorenih u vintage stilu, koji su, na primjer, vrlo popularni u SAD-u. Upravo je to – nova publika. Vintage i retro samo su alat, razlog da se na sasvim nov način priča relativno mlada publika. Zapravo, novi retro je trend (a možda već i stil) koji je upućen mladima.
Nekoliko znakova nove retro, među kojima su na samom vrhu mramor (često mat), mjed i baršun. Ali postoji mjesto i za druge tehnike: ovdje se radi o klasičnom propadanju zidova u modernom interijeru, i drvenim pločama na zidovima, drvenim pultima s grubim sirovim rubovima, često nedostatkom zavjesa na prozorima, portalima za kamine, imitacijama vintage italijanskog dizajna lustera 60-ih i 70-ih, velikih – velika umjetnost na zidovima (po mogućnosti izrađena od mjedi ili bakra), «prašnjav» pastelne nijanse u ukrasu i tekstilu (međutim, često u kombinaciji sa svijetlim i dubokim tonovima – crvenim, senfom, tamnoplavim i dubokim smaragdom, tapetama (često s pretjeranim velikim uzorcima), metalizacijom s nijansama od bronce i zlata, uključujući ružno zlato, vintage žarulje sa žarnom niti, predmeti s buvljaka, upotreba guste kože u dekoraciji, veliki poliedri u pločicama na podu, predmeti po mjeri, namjerni nedostatak markiranih predmeta, krzno, srebrne nijanse u predmetima (uključujući vodovod).
Izložba je puna dizajnerskih ideja u novim bojama i materijalima, poput poznate Joe Ponti stolice za Molteni&C u novoj presvlaci u sivo-ružičastoj ili onoj poznatoj «Crvena i plava stolica» Gerrit Rietvelda prestao je biti crveno-plav na štandu – Cassina je to pustila u modnom tonu «prašnjava metvica».
Mnogo baršuna boje senfa pokazalo je B&B Italia, i Imperfetto Lab doveden «zlato» tema apsolutnom, predstavljajući svoje «zlatan» fotelja Nido.
Ali, ponavljam, ovaj put je bilo moguće manje-više precizno predvidjeti sve što će biti prikazano na većini tribina. Međutim, to uopće ne razočara. Suprotno tome, postavlja se glavno i još nije riješivo pitanje – što će se dogoditi nakon što se sljedeći favorit zaboravi? Još je teško dati definitivan odgovor. Pokušaji dizajnera da postave nove smjerove i eksperimentiraju s njima previše su suptilan. Logično bi bilo pretpostaviti da će današnji dekorativni stil, bogat materijalima i bojama, zamijeniti umjereni minimalizam s naglaskom na ekološki prihvatljivost..
